Газета "Рязанские ведомости" Редакция Реклама Архив
 

Выставка   

Глубина и строгость черно-белого искусства

    Начало любого изображения - белый лист бумаги. Он пробуждает дремлющую в нас фантазию, в его белизне скрываются пока что неведомые нам тайны. Потом по нему проводится тонкая линия - это уже рисунок. Линия должна быть продуманной, четкой, любой штрих отражает движение мысли творца. Так, в неповторимом сочетании черного и белого рождается удивительный, в своей строгости и разнообразии мир графики. Станислав Дмитриевич Анфимов работает учителем рисования уже 35 лет. Все эти годы он учит ребят искусству графики.

    - Архангельск, Москва и Рязань - вот 3 главных города в моей жизни. Родился я на севере в 1942 году, там же окончил среднюю школу. В Москве учился в Государственном педагогическом университете имени Ленина на художественно-графическом факультете. В 1966 году приехал по распределению в Рязань, работал учителем изобразительного искусства и черчения в школах №38 и №44. В настоящее время 27-й год работаю в средней школе №50. В 1993 году стал "заслуженным учителем школы РФ".
    Выставка "Графика - это...", открывшаяся в Рязанской областной юношеской библиотеке, имеет ретроспективный характер, это своеобразное подведение итогов 35-летней педагогической деятельности Станислава Дмитриевича Анфимова в общеобразовательной школе.
    Станислав Дмитриевич считает, что школьные уроки искусства обязаны знакомить учащихся с самыми разными видами изобразительной деятельности человека - не только с живописью, но и со скульптурой, декоративным и конструктивными искусствами. И здесь графика представляет увлекательные возможности как для учителя, так и ученика.
    Начав работать в технике линогравюры, ребята делали изображения по своему желанию. Вырезали зверей, воинов, цветы, машины, деревья. Впоследствии, когда детишки овладели основами печатной графики, Станислав Дмитриевич предложил им проиллюстрировать классику: Пушкина, Лермонтова, Маршака, Есенина. Таким образом были выполнены альбом гравюр "Лукоморье" к 200-летию со дня рождения А.С. Пушкина, к 600-летию Куликовской битвы, к 165-летию со дня рождения Н.С. Лескова.
    Линогравюра (гравюра на линолеуме) - это, как говорит сам Станислав Дмитриевич, вершина графического искусства, к тому же она удобна тем, что рисунок можно множить, тиражировать. Каждый отпечаток хранит в себе множество тайн - никогда не угадаешь, какое изображение подарит тебе новый оттиск. Умение правильно накатать краску - целое ремесло, но если его освоишь, может выйти неповторимое изображение с оттенками цвета, градациями светотени. Бывает, что своеобразные непропечатки, по сути дела - брак, придают гравюре некую воздушность.
    - У нас все делается вручную, через валик или еще проще: берется чайная ложечка, и притирается каждый кусочек изображения, миллиметр за миллиметром. Там, где краска притерта - с обратной стороны оттиск лоснится: видно, где рисунок пропечатался, а где - нет.
    Кроме линогравюры, ребята упражняются и в других графических техниках. Вот как изготавливается гравюра в технике монотипии: берется стекло, на него наносится краска, палочкой или кисточкой, как на морозном окне, выцарапывается рисунок, который потом отпечатывается на бумаге. Тут не надо особого таланта, интересен сам прием.
    Еще существует монотипия гуашью: на рисунок кладется сырой лист бумаги, вода "перетягивает" краску - получается размытый оттиск, который уже можно подрисовывать и детализировать.
    - Одна из целей выставки - показать все разнообразие графических техник, - подчеркивает Станислав Дмитриевич. - Показать и доказать то, что пяти - шестиклассники могут вполне успешно работать в профессиональных техниках. Иногда я сам удивляюсь, как 12-летний ребенок столь зрело и мастерки передает форму, состояние - то, что взрослые, маститые художники ищут месяцами, годами, у него получается спонтанно. В этом и заключается загадка и непредсказуемость детского творчества, его волшебство и прелесть.
    - В современных школах очень трудно и практически невозможно заниматься только академическим рисованием, - продолжает Анфимов. - Потому что оно требует четкой дисциплины и порядка, и этим отбивает у школьников охоту к занятиям рисованием. Графика более демократична. К тому же и материалы для работы с гравюрой стоят дешевле. А это в наше время тоже немаловажно.
    Станислав Дмитриевич не ставит перед собой и ребятами "высоких" задач. Главное, чтобы у ребенка сформировались художественный вкус и чувство эстетики.
    - Художник - это не только профессия, это образ жизни и состояние души. Это умение находить красоту в мелочах и извлекать прекрасное из малого, - считает С.Д. Анфимов.

Вера Ермакова

   
   Среда,
 14 ноября 2001 года.
   Номер 221 (1219).
Предыдущая статья    Оглавление номера    Следующая статья
Следующая статья

Ольга Сидорова
Тот самый "Премьер А"

Предыдущая статья

Андрей Музюкин
Вниз или вверх

Оглавление номера